Magritte.
Cuadros fundamentales para entender la historia de la Pintura.
La traición de las imágenes (1928/1929). Magritte.
Óleo sobre tela. 60 cm x 81 cm.
Museo de Arte del Condado de Los Ángeles. Estados Unidos.
El arte está ahí para sacudirnos cuando nos acostumbramos tanto a las cosas que ya no nos asombran.
El arte es un estímulo para mirar distinto. Mirar con la ingenuidad de un chico que ve las cosas por primera vez.
Eso nos da todo un universo nuevo para disfrutar, y además nos enseña sobre el poder de la mirada: si el mundo es la mirada que tenemos del mundo, cambiando la mirada podemos cambiar un montón de cosas.
Con su arte, Magritte provoca al espectador a ya no dar por sentado nada, a no confiar en el aspecto exterior de las cosas al que estamos acostumbrados.
Magritte es el artista que “entrena” la mirada del espectador, no ya para ver arte sino para ver a su alrededor. Y en esta obra en particular, llamada irónicamente La traición de las imágenes, el artista nos advierte que estamos viendo una pipa, pero que no es una pipa que uno pueda fumarse.
Un cuadro de una pipa no es una pipa. La imagen de la cosa no es la cosa.
Pero la provocación no se queda allí, va más profundo: más allá de un cuadro, todo aquello que vemos no “es” lo que estamos viendo. Ya sea un árbol o una persona, lo que vemos no es ese árbol o esa persona, sino apenas imágenes. Y ese árbol o esa persona son infinitamente más complejos, más ricos y más mágicos que la síntesis que registran nuestros ojos.
En realidad no son las imágenes las que nos traicionan, sino somos nosotros mismos cuando damos algo por sentado. Y nos perdemos así un universo fascinante.
Si quieres leer sobre temas relacionados, te recomendamos algunos links:
Un recorrido por la obra del artista.
Otro cuadro emblemático de Magritte: La reproducción prohibida.
5 puntos para terminar con las dudas sobre qué es el surrealismo.
Recuerda que también puedes encontrar más material utilizando el buscador de la página.
7 comentarios
eraclio ruiz · 21 septiembre, 2021 a las 1:01 am
Son muy generosos,hacercando la joya del Arte,a ,en este caso .una persona comun y silvestre,asalariado y con istruccion basica!Grcias !!!
MONICA PENNA V · 6 enero, 2021 a las 4:15 pm
MUY BUENA INICIATIVA
María Pisani · 14 octubre, 2020 a las 12:10 am
Excelente texto. Es casualmente la perspectiva que estaba buscando para un trabajo que había quedado estancado. A quien tengo el honor de citar ? Felicidades por el trabajo que hacen.
Damián PoggiAdministrador
· 14 octubre, 2020 a las 9:09 am
Hola, María. Gracias por tus valiosas palabras. Puedes citarnos simplemente como “3 minutos de arte”
¡Saludos!
Verónica · 17 octubre, 2021 a las 4:28 am
Me gusta el enfoque que le dais relacionando el interés del pensamiento del momento con el significado de la imagen contextualizado. Gracias, muy buen trabajo!!!
Inma Peña · 2 febrero, 2020 a las 7:37 am
El pasado diciembre tuve la ocasión de visitar la colección de arte Peggy Guggenheim, en el palacio Venier dei Leoni de Venecia. En ella se expone la pintura “Empire of Light” de Magritte, realizada en Francia, donde combina la dualidad del día y la noche en una misma escena, lo que hacía cambiar mi percepción cada vez que la miraba. Muy interesante vuestro post.
Montserrat Rebollo · 2 diciembre, 2018 a las 1:32 pm
Agradezco me acepten en este grupo. Soy neófita en el arte, sin embargo me atraen las esculturas y pinturas que muestran uds más los comentarios y reseñas. Me gusta acercarme al arte y me parece que estan logrando que sea accesible este encuentro. Gracias por su attención y amanilidad